每個人都曾試圖在平淡的學(xué)習(xí),、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養(yǎng)人的觀察,、聯(lián)想,、想象、思維和記憶的重要手段,。寫范文的時候需要注意什么呢,?有哪些格式需要注意呢?以下是小編為大家收集的優(yōu)秀范文,,歡迎大家分享閱讀,。
唱歌如何用丹田發(fā)聲而不是嗓子篇一
歌唱發(fā)聲基本功的練習(xí),一般按音域進展的規(guī)律,,可分為三個階段進行,。
以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ),掌握基本的發(fā)聲方法,,調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要,。無論哪一個聲部,,都應(yīng)該從中聲區(qū)開始訓(xùn)練,。練中聲區(qū)的音相對鞏固后再逐步擴大音域,,要知道聲樂學(xué)習(xí)要從基礎(chǔ)入手,中聲區(qū)是歌唱嗓音發(fā)展的基礎(chǔ),,基礎(chǔ)必須打得扎實,,要記住“欲速則不達”的道理。
是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上,,適當擴展音域,,加強氣息與共鳴的配合訓(xùn)練,練好過渡聲區(qū)(即換聲區(qū)的訓(xùn)練),,為進入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ),。第二階段的練習(xí)是關(guān)鍵的一環(huán),需要花費的時間相對也比較長,,但千萬要有耐心和信心,,不要急于唱高音,要沉得住氣,,等這段音域鞏固后,,再進入高聲區(qū)的練習(xí)。
即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個階段的基礎(chǔ)上加強音量音高的訓(xùn)練,,進一步擴大音域,,做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí),使各聲種達到理想的音高范圍,。這了階級的練習(xí)要特別注意高,、中、低三個聲區(qū)的統(tǒng)一,,音的過渡不要發(fā)生裂痕和疙瘩,,重點是加強頭聲區(qū)的訓(xùn)練,獲取高位置的頭腔共鳴,,從而達到統(tǒng)一聲區(qū)的目標,。這樣我們歌唱發(fā)聲的樂器基本制造完畢,可以唱一般難度較大的歌曲了,。
1)每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發(fā)聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法),,因為在整個聲樂功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一環(huán),,是整個歌唱建筑的基礎(chǔ),,因此必須明確呼吸的重要性,重視練好歌唱呼吸的基本功,。
2)打開喉嚨,,穩(wěn)定喉頭,是歌唱基本功訓(xùn)練的核心,,這是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關(guān)鍵之一,,很多歌唱者聲音上的毛病,,多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩(wěn)定造成的,,而正確的喉頭位置是協(xié)調(diào)呼吸器官的運動,,獲得穩(wěn)定、流暢聲音效果的關(guān)鍵,。
3)要恰當?shù)剡\用好歌唱的共鳴,,要使聲音傳得遠,充滿劇場,,且圓潤,,優(yōu)美動聽,這是要經(jīng)過專門訓(xùn)練的,,對于初學(xué)者來說,,是比較難掌握的課題。由于共鳴訓(xùn)練常常與其它發(fā)聲基礎(chǔ)要求分不開,,因此要求歌唱者通過母音的轉(zhuǎn)換,,穩(wěn)定喉頭打開口腔,調(diào)節(jié)氣息等手段,,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,,來增大音量,擴展音域,,美化音色,,統(tǒng)一聲區(qū),使高,、中,、低三個聲區(qū)的聲音協(xié)調(diào)一致,天衣無縫,,走動自如靈活,。
4)正確的發(fā)聲要與正確的咬字、吐字相結(jié)合,。通過字,、聲結(jié)合的練習(xí)來提高唇、齒,、舌的靈活運動能力,,使之更完美而生動地表現(xiàn)歌曲和情感和內(nèi)容。
5)在歌唱發(fā)聲時,,還要注意對音準,、節(jié)奏的訓(xùn)練,通過發(fā)聲練習(xí),逐步掌握連,、頓,、強、弱等全面的歌唱發(fā)聲技巧,,豐富歌曲的表現(xiàn)手段,,增強歌曲演唱能力,。
6)在每次練習(xí)時,,都要保持正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態(tài)的前提,。
7)在練聲,、唱歌前,一定要摒除一切雜念,,穩(wěn)定情緒,,要有非常好的心理狀態(tài),要有良好的歌唱欲望,,要充滿信心,、放松自如地進入歌唱狀態(tài),否則是唱不好歌的,。
8)從開始練聲起,,就要同音樂結(jié)合起來,即練聲也要有良好的樂感,。音程,、音階一方面是肌肉、音準,、氣息,、共鳴等方面的技術(shù)練習(xí),同時它們又都是樂曲的組成部分,,要給它們以音樂的活力和生命,。因此練聲一開始,要求每個歌唱者把音程,、音階,、練聲樂句也唱得悅耳、動聽,。以上我們可以領(lǐng)悟到,,在歌唱發(fā)聲的過程中,呼吸,、共鳴,、吐字、表現(xiàn)缺一不行,它們是相互聯(lián)系,、相互促進,、相輔相成的,這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義,。
唱歌如何用丹田發(fā)聲而不是嗓子篇二
這是唱歌最基礎(chǔ)的部份,,也是一般人所說的用丹田唱歌。腹式呼吸能將氣壓的更沉,,我們能因此吸到更廣的氣,,身體也有更盈余的空間去發(fā)出共鳴。
要練習(xí)腹式呼吸很簡單,,有兩個部份:一是習(xí)慣使用腹部來呼吸,;二是練習(xí)如何將氣留在身體里面。首先,,每次唱歌前,,花約3-5分鐘時間做呼吸運動;吸氣時,,控制讓氣吸到肚子里,,并明顯看到肚子起伏的動作。之後,,嘗試將氣吸入腹部,,閉住氣約十秒,再開始慢慢的吐氣,,并練習(xí)花最久的時間將氣吐完,。練習(xí)這個階段的時候,也可以在最後氣剩下一點的狀況下,,用力把氣一口氣吐出去,,同時練習(xí)兩種運氣方式。
運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關(guān)系,,只是幫助我們的身體更靈活運用,。簡單的運氣技巧練習(xí)方式為,用腹式呼吸并將氣維持在肚子後,,試著以規(guī)律并有力的方式,,快速地吐出間斷的氣。每次吐氣,,都確保丹田使出力道,;這些力道是單獨的,而非一股腦兒的從頭用力到尾,??梢栽囍鴮⒁皇址旁诙亲由希舴椒ㄕ_,會感到肚子隨著吐氣的規(guī)律,,一起起伏,。腹式呼吸與運氣技巧都熟練后,唱歌會相當穩(wěn),,即使遇到較長的樂句,,也能小心的把它唱好。
共鳴需要的是一個空間,,而人的身體里面也有許多的腔位可以用來共鳴,。主要有頭腔、鼻腔,,和胸腔當然還有別的,,這幾個最常用來唱歌,。每個腔位傳達出的音色不一樣,,適合的音域也不相同。共鳴的練習(xí)比較抽象,,常常要運用想像來練習(xí),。試著想像聲音要從哪理發(fā)出來,并配合調(diào)整身體,;如果方法正確,,手摸腔位的時候,會感到一點的震動力,,那就對了,。想像的方式有幾個歌唱老師很喜歡比喻的例子,比如唱高音時,,可想像聲音像拋鉛球一樣,,從頭上用力丟出,,這就是頭腔共鳴,;若想像聲音像一湖泉水,,又廣又富含包容力,,這就是胸腔共鳴,。
嘴形的鏈習(xí)非常重要,,也可以幫我們更正確的達到共鳴狀態(tài),。
嘴形練習(xí)的第一個重點,,就是要張得夠大,,若嘴形夠大,,會感覺那邊有一個凹洞產(chǎn)生,這樣就對了,。再者,,非常重要的,就是要做a、e,、i,、o、u五音的練習(xí),,并且在發(fā)每個音的時候,,都確保口腔的完整,??梢韵胂褡彀屠锖孟窈活w無形的糖果唱歌,讓口腔維持一定的空間,,這樣可以讓音色更圓融更好聽,。
音準的練習(xí)重點不在于唱,而在于聽,。要聽正確的音,,也要聽自己的音。聽非常重要,,仔細發(fā)現(xiàn)自己與正確的音的差異,,慢慢就能使音非常準。
音域的練習(xí)是循序漸進的,,可同時配合姿勢,。以高音來說,在最高音時會稍微蹲一下,,增加丹田的力量,,練習(xí)久了,也會越唱越廣,。練習(xí)音域的寬廣給我們更多的發(fā)揮,,但了解自己適合的歌曲更為重要。每個人都有一個最適合自己的音域,,唱得舒服,,才有更多的空間去表現(xiàn)歌曲。
歌詞的清晰,,宜注意字頭,、卡腹、字尾的行腔,,而其中又以字腹最重要,,其字腹乃以各種母音來延長,因此不同的母音有不同的念法,,不可含混,。
良好的成聲,,如拉弓射箭,乃是以頭腔位置的共鳴為主,,加上橫膈膜下沉為根本,,形成弓箭般的兩端支點,以小腹的收縮外撐用力為力點弓的張力,,將氣流形成氣息柱如箭般的直射出去,,通過聲帶而發(fā)聲。
唱歌如何用丹田發(fā)聲而不是嗓子篇三
1,、 呼吸器官
呼吸器官,,即“源”動力,是由口,、鼻,、咽喉、氣管,、支氣管,、肺臟以及胸腔、膈肌(又稱橫膈膜),、腹肌等組成,。氣息從鼻,、口吸入,,經(jīng)過咽、喉,、氣管,、支氣管,分布到左右肺葉的肺氣泡之中(肺中由兩個葉狀的海綿組織的風(fēng)箱構(gòu)成,,它包含了許許多多裝氣的小氣泡);然后經(jīng)過相反的方向,,從肺的出口處分支的氣管(支氣管)將氣息匯集到兩面三刀個大氣管,最后形成一個氣管,,再經(jīng)過咽喉從口,、鼻呼出。與呼吸系統(tǒng)相關(guān)的各肌肉群,,他們的運動也關(guān)系到呼吸的能力,,是歌唱“源”的動力和能量的保證。
們?nèi)粘5暮粑容^平靜,,比較淺,,用不著使用全部的肺活量,但歌唱時的呼吸運動就不同了,,吸氣動作很快,,呼氣動作很慢,。如果遇上較長的樂句,氣息就必須堅持住,。而一首歌曲的高,、低、強,、弱,、頓挫、抑揚變化,,也全靠吸氣,、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。
2,、 發(fā)聲器官
發(fā)聲器官,,即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭,、聲帶,。喉頭是一個精巧的小室,位于頸前正中部,,由軟骨,、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間,,是兩片呈水平狀左右并列的,、對稱的又富有彈性的白色韌帶,性質(zhì)非常堅實,。聲帶的中間又稱聲門,,聲帶是靠喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離,,聲門開啟,,吸入氣息;發(fā)聲時,,兩聲帶靠攏閉合發(fā)生聲音,。聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的,以便使氣息順利通過,。聲帶發(fā)聲,,一部分是自身機能,一部分是依靠聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進行發(fā)聲運動,。
們在聲樂訓(xùn)練的時候,,應(yīng)該充分注意到這些肌肉群的功能作用,合理地運用它們,,養(yǎng)成良好的習(xí)慣,,避免在不正確的發(fā)聲習(xí)慣下唱壞了嗓子,。還有喉嚨的上部與舌根之間,有一個很重要的軟骨,,叫會厭,。會厭的功能有兩個方面,一是起到聲門的保護作用,,當們吞咽食物和飲水的時候,,它本能地自動蓋住氣管,讓食物通過時避免進入氣管,,
們往往有時不小心喝水“嗆”了氣,,就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。第二個作用是歌唱的時候,,會厭豎起,,形成通道讓聲音流暢地輸出。
3,、 共鳴器官
人體的共鳴器官主要有胸腔,、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管,、支氣管和整個肺部,。口腔包括喉,、咽腔及口腔,。頭腔包括鼻腔、上頜竇,、額竇,、蝶竇等。在歌唱中,,由于音商的不同,使用這些共鳴腔的比例是有所不同的,。一般來說,,唱低音時,胸腔共鳴發(fā)揮最大,,唱中音時口腔共鳴應(yīng)用較多,,而唱高音時主要是靠頭腔鳴發(fā)揮作用了。如果
們能正確,、合理地運用好這些共鳴腔體,,并相互協(xié)調(diào)配合好,那 閃就能獲得圓潤,、悅耳,、豐滿,、動聽的歌聲。
4,、 咬字吐字器官
咬字吐字器官(即語言器官)包括唇,、舌、牙齒和上腭等,。這些器官活動時的位置和不同的著力部位,,形成了輔音和元音(即語言)。發(fā)聲歌唱時,,咬字,、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。敏捷是為了使咬字準確清晰,,夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮,。所以語言器官是們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎(chǔ),也是 們學(xué)習(xí)吐字咬字時出聲,、引長和歸韻的重要器官,。聲音是歌唱的基礎(chǔ),要訓(xùn)練好聲音進行歌唱,,首先要了解所參與發(fā)聲器官的構(gòu)造和作用,。歌唱運動的感覺遠不如看得見、摸得著的如鋼琴,、小提琴訓(xùn)練那樣的肌體運動來得容易,,這就要求們每個歌唱者要有敏銳的自 感覺,并在專業(yè)聲樂教師的指導(dǎo)下反復(fù)訓(xùn)練,,以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確,,是否符合 聲器官運動的基本規(guī)律。還有一點要指出的是,,上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學(xué)為基礎(chǔ),,而這些器官的協(xié)調(diào)活動,則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的,。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示,,歌唱者的意志、情感,、愿望及舞臺感覺等等,,很大一部分與心理的因素有關(guān),有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術(shù)更重要地左右著他們的訓(xùn)練,,他 們應(yīng)該充分注意到心理的重要性,,當他們在歌唱時,尤其在臺上表演時,,則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上,,以情帶聲,,而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。
有人說:“姿勢是呼吸的源泉,,呼吸是發(fā)聲的源泉,。”唱歌訓(xùn)練,,首先要有正確的歌唱姿勢,,沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人往往不夠重視姿勢,姿勢的正確與否是直接關(guān)系到發(fā)聲時各個器官配合的協(xié)調(diào)姿勢,,姿勢的正確了,,發(fā)聲各部分就能正常地工作,而不正確的姿勢,,則往往帶來不正確的聲音,。這好比們的跑步運動員,賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢,,就會直接影響跑步的速度一樣,。
正確的歌唱姿勢是:
1、身體自然直立,,保持自然放松,,這里的放松絕不是松垮、癱瘓,,它應(yīng)呈現(xiàn)一種積極向上的狀態(tài),,也就是精神飽滿的狀態(tài)。
2,、頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置,,胸部自然挺起,兩肩略下后一點,,小腹收縮,,兩臂自然垂落,全身有一種積極運動的狀態(tài),。
3,、兩腳一前一后稍分開,前腳著力,、身體的重量要平穩(wěn),重量落在雙腳上,。
4,、面部,眼神要自然生動,,眉,、眼,、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心靈的窗戶,,因此在演唱中眼睛切記應(yīng)當張大一些,,不要瞇起眼,虛著唱歌,。
5,、嘴巴是歌唱的喇叭,應(yīng)當張得開,,放得松,,切記緊咬牙關(guān)。
6,、還有歌唱時下頜收回,,正確的感覺應(yīng)該是仿佛由小腹到兩眉之間形成一條直線,脖子和后背,、腰部連成一線,,這樣才使氣息暢通無阻。
7,、演唱時可根據(jù)歌曲的內(nèi)在情感賦予適當?shù)膭幼?,但動作要簡練大方,切忌矯揉造作,,畫蛇添足,。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣,但要注意腰部挺直而不僵硬,,也不要靠在椅背上,,注意臀部不要坐滿整個凳面,約坐1/3的面積,,兩腳稍分開,,自然彎曲,不能蹺腿坐,,也不能兩腿交靠疊起,。
學(xué)習(xí)正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術(shù)最重要和最必要的基礎(chǔ)。由呼吸控制的歌聲才是聲樂,,呼吸是歌唱的原動力,。聲樂界有“誰懂得呼吸,誰就會唱歌”之說,,說明了呼吸在歌唱中的重要性,,它確實是歌唱者首先應(yīng)該學(xué)會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中,,人們通過說話交流思想感情,,因為一般距離較近時所需音量就較小,氣息較淺,,不用很大的力度,,也不用傳得很遠,而且們說話連續(xù)用嗓時間長了,,嗓音就容易疲勞,、嘶啞,這種說話的呼吸若用于唱歌就顯得不能勝任了,。唱歌是為了抒發(fā)情感,,是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾,,須將歌聲傳至每個角落,,因而要求聲音既要有一定的音量,又要有一定的力度變化,,要有長時間歌唱的能力,,并要求根據(jù)歌曲的需要,或長,、或短,、或強、或弱,、或高,、或低地有控制地輸送氣息,要做到這些,,就不是簡單的事了,。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術(shù)手段,有它自身特有的一套規(guī)律和方法,,它是一項技術(shù)性問題,,是后天訓(xùn)練出來的。
呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程,。
1,、 吸氣
用口、鼻垂直向下吸氣,,將氣吸到肺的底部,,注意不可抬肩,吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來,,腹部方面,,橫膈膜逐漸擴張,,使腹部向前及左右兩側(cè)膨脹,,小腹則要用力收縮,,不擴張。背部要挺立,,脊柱幾乎是不動的,,但它的兩側(cè)卻是可以動的,而且也是必須向下和向左右擴張的,,這時氣推向兩側(cè)與背后并貯在那里,,保持住然后再緩緩將氣吐出。
2,、 吐氣
唱歌用氣時,,仍要保持吸氣狀態(tài)。這點很重要,,就好比給自行車打足了氣,,不能一下子放松了,這里還有一個保持呼吸的問題,,要保持住氣息,,就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態(tài),控制住氣息徐徐吐出,,要節(jié)省用氣,,均勻地吐氣,這就是所謂氣息的對抗,。在呼和吸的過程中,,要注意呼吸僵硬的感覺,整個身體表情都應(yīng)該是積極放松的,,緊張的部位就是橫膈膜,、兩肋,兩肋就像是一只充足的氣球一樣,,們要讓聲音坐在上面,,往下拉,不能讓氣球往上浮起來,,也就是說要把氣息拉住,,不能讓它提上來,這就牽涉到一個氣息支點的問題,。
3,、 唱歌時要有氣息支持點
支持點也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側(cè)做支持點,,當他們咳嗽或笑的時候,,可以直接感覺到它的支持作用。沒有經(jīng)過呼吸訓(xùn)練的人,常常唱歌時,,臉紅脖子粗的,,青筋直暴,歌聲僵直,,高音上不去,,低音下不來等等,都是與氣息支持點沒有保持住有關(guān),。反之,,們掌握了呼吸方法,有了支持點的感覺,,那么,,當
閃歌唱發(fā)聲時,便會感到聲音仿佛落在 們所控制的氣息上,,也就是說聲音是由呼吸來支持了,,這種聲音不但悅耳響亮,而且能強弱自如地做出各種變化來,。
4,、 不同的樂句用氣是不同的
們在進行胸腹式呼吸時,呼吸氣勢的強弱,、吐氣的方法要根據(jù)所唱歌曲(或樂句)的不同要求有所不同,。下面 們就介紹幾種不同的呼吸練習(xí)法。
1) 緩吸緩呼 這是他們在訓(xùn)練和歌唱時常常采用的方法,。就是胸腔自然挺起,,用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部,,橫隔膜下降,,兩肋肌肉向外擴張(也就是腰圍擴張),小腹向內(nèi)微收,。這種吸氣要求自然放松,,平穩(wěn)柔和地進行,就像們?nèi)ヂ劵ǖ姆枷銜r的感覺一樣,,聞花的感覺使他們吸氣吸得深,,就像做深呼吸運動一樣,但吸氣時不要用太大的力,,只要輕輕地挺住胸廓和上腹部,,然后慢慢呼氣。呼氣時,,注意保持吸氣狀態(tài),,控制住兩肋和橫膈膜,,也就是控制住了氣息,使之平穩(wěn),、均勻,、持續(xù)、連貫地慢慢吐出,。有一種感覺可以幫助們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態(tài):就是在緩吸后做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作,,這里需要長長地吹氣,也就是在做長音的呼氣練習(xí),, 他們常說:“長音像吹灰,短音像吹蠟”,,是一種吐氣的感覺,。
2) 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內(nèi),通過口,、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部,,并將氣息保持住,然后,,按照緩呼的要求而呼出,。
們在演唱實踐中經(jīng)常要用到的,因為在歌曲的句與句之間,、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間,,往往采用“偷氣”的辦法來吸入且要吸得不讓人發(fā)現(xiàn),這就是急吸緩呼的作用,。為了培養(yǎng)呼吸的控制力,,們可以采取一些練習(xí)曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習(xí),效果較好,??斔髡f過,歌者能否踏上成功之路,,首先要看他對于呼吸器官的操縱和運用,,是否建立了強固的基礎(chǔ)。
歌唱時的發(fā)聲和說話時的發(fā)聲是不完全一樣的,,說話式的唱歌或放大了的說話,,都是不對的,這會沒有色彩,,不是音樂化了的發(fā)聲,。所以說說話的發(fā)聲是不能適應(yīng)歌唱的的需要的,們必須講究發(fā)聲方法,,幫助學(xué)唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美,、動聽,、有持久力的合乎科學(xué)方法的、有藝術(shù)感染力的聲音來,。
1,、 喉頭和聲帶
喉頭和聲帶,是歌唱的發(fā)聲器官,,是歌唱的核心部位,,是通向整體歌唱的要塞,是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙,。因此,,了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來說,,歌唱時喉頭位置應(yīng)該比平時說話時偏低一些(就像們深吸氣時的喉頭感覺,,因為吸氣時的喉位,比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處于吸氣時的位置稱為“水平位”,。在歌唱時字與字,、句與句的轉(zhuǎn)換中,喉頭要始終處于這一位置,,而不應(yīng)做離開水平位的向上,、向下,或向左,、向右的移動,,當然喉頭位置的穩(wěn)定是在運動中的相對穩(wěn)定,而不是僵死不動的穩(wěn)定,。就像浮在水面上的皮球永遠穩(wěn)定在水面上的道理一樣,,若把皮球比做喉頭,皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣,。所以歌唱時的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài),。
2、 打開喉嚨
在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié),,它直接影響到聲音的好壞,。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上,,口蓋積極向上收縮成拱形,,舌根放松,平放在下牙齒后,,牙關(guān)打開,,下巴放松自然放下而稍后拉,這時候的喉嚨是打開的,。那么如何能幫助初學(xué)者“打開喉嚨”呢,?
1)“打哈欠”的狀態(tài)
“打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然,,放松,口蓋抬起,,口腔內(nèi)空間增長增大,。所以在唱歌時,咽喉不要閉塞,,要使咽喉張開,,讓氣息自如地送出來,“哈欠”狀態(tài)確實是打開喉嚨的好辦法,,也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態(tài),。在平時練習(xí)時,還可以用閉嘴的“打哈欠”,,閉口打哈欠的時候,,里邊的狀態(tài)也是開的、抬的,,如果他們在唱歌的時候都能保持這個狀態(tài)的話,那你的聲音就不會是“白”的,、“扁”的了,,你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了,。
2)用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨
們講的“微笑”不是光笑,,而指的是把“笑肌”抬起來?!靶 碧鹗且?、咽腔打開,大牙關(guān)打開,,面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀,,這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開,可以使你獲得高位置的聲音,?!案璩獱顟B(tài)就是里邊的哈欠,處頭的微笑”,,這話很精辟,。
3、 良好的中聲區(qū)
中聲區(qū)是唱歌的基礎(chǔ),,沒有良好的中聲區(qū),,就談不到其他的一切。 們應(yīng)當重視中聲區(qū)的練習(xí),,多在中聲區(qū)下功夫,,不要急于唱很高的音,。練習(xí)時,
們先從中聲區(qū)以中,、小音量練習(xí)開始,,經(jīng)過相當一段時間的鞏固以后,再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展,,初學(xué)者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則,,否則一開始就猛練高音,不但不會獲得正確的高音,,反而會毀壞聲帶,。中聲區(qū)應(yīng)該靠前,明亮,,輕松流暢,,不費力,這樣才能往上發(fā)展,,為演唱高音打開通路,。中聲區(qū)的聲音不要強求音量,而是要自然自如,,要求音色優(yōu)美和聲音的靈活性,。每個聲部的重要音區(qū)都是中聲區(qū)。中聲區(qū)要做到吸氣深,,呼吸力求自然,,有彈性,積極向上,,有支持點,,喉頭穩(wěn)定松馳,不論唱高,、低不同的音,,喉頭的感覺都在一個位置上,聲音要往外送,,但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上,。們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣,把每個音穿在一條線上”等等,,就是說聲音要連貫,、統(tǒng)一、圓潤,。
4,、 關(guān)于換聲區(qū)
當你從低音往上唱時,唱到一定的地方,就會感到困難,,容易卡殼,,這就是到了換聲區(qū)了,這時,,你必須運用某種方法才能繼續(xù)入上唱,。歌唱者首先應(yīng)基本掌握了雖聲區(qū)的唱法,然后因人而異地作具體調(diào)整,。有幾種方法大家可以實踐一下:
1)“倒抽一口氣”的動作
就是歌者在唱到換聲的音時(發(fā)元音的同時),,做一個倒抽一口氣的動作,好像“嚇一跳”的生理狀態(tài),,讓喉頭稍向下,,向后退讓,以使口咽腔充分打開,,同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息,,隨著音高逐漸向上挪動,嘴也隨著逐漸張開,,此時聲音感覺更向上,,向更遠的前方發(fā)送。這時聲音就自然地進入了換聲區(qū),。
2)母音轉(zhuǎn)換手法
就是在唱到換聲區(qū)的時候提前讓聲音掩蓋一點,,聲音暗一點,出氣量小一點,,小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時,,有一點必須強調(diào)指出,,就是你感到聲音唱上去困難時,甚至聲音感到要出現(xiàn)破音時,,千萬不要變化發(fā)聲器官的形態(tài),,不要亂動,亂使勁,,一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了,。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題,就是真假聲結(jié)合的問題,。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分,,但又不能全假,必須與真聲混合在一起,,聲音的銜接才不會有痕跡,,聲音才不會虛和空。所以學(xué)會換聲點的過渡也就學(xué)會了假聲的唱法,,而假聲位置對唱歌,、解決聲音的統(tǒng)一是大有好處的,。
練習(xí)舌尖顫音的時候,舌尖輕輕向上卷起(輕到不費一點勁),,輕輕接觸硬腭前部(輕到?jīng)]有多少接觸的感覺,,總之要放松),用連續(xù)的呼出氣流吹動它,,讓它自己振動起來,。學(xué)會吹動舌尖以后,再學(xué)習(xí)同時讓聲帶振動,。開始學(xué)習(xí)的時候?qū)幙勺屔嗉舛囝潉右欢螘r間,。實際語言里可能只要顫動兩三下就夠了。小舌顫音甚至可以用漱口的辦法讓小舌顫動起來,??梢栽O(shè)想,在大風(fēng)中空氣很快流過高高煙囪的兩側(cè),,煙囪也會擺動起來,。因為是使用氣流吹動的,所以說是伯努利效應(yīng)的結(jié)果,。那種運動方式的原理,,是跟閃音不一樣的。舌尖閃音要靠人用神經(jīng)指揮肌肉去讓舌尖運動,。
伯努利效應(yīng)使飛機機翼產(chǎn)生升力,,可以飛上天?;蛘哒f,,機翼上表面的流線型比下表面的流線型長,飛機前進的時候,,空氣流過上表面比流過下表面快,,于是氣流壓向機翼上表面的負壓力大于下表面的負壓力,飛機就獲得了上升的力量,。兩條船挨得太近會相向靠攏或碰撞,,也是那種負壓力作用的結(jié)果。
聲帶所以能夠振顫,,主要是伯努利效應(yīng)和彈性力的結(jié)果,,不是神經(jīng)脈沖指揮的。
補充一點,。練習(xí)發(fā)舌尖顫音的一開始,,舌尖輕輕向上卷起,接觸上腭。與此同時舌面邊緣也要起作用,,把口腔前邊的出口全都堵住,。舌面邊緣用一定力量,緊靠左右兩側(cè)的上腭和牙床,。它們不參加顫動,,只是使舌尖的活門縮小,同時使舌尖有彈性,。也就是說,,舌面兩側(cè)的邊緣是不動的。呼出氣流的壓力會把舌尖推開,。如果吹不動舌尖,,可能是舌尖太緊張(無聲),更可能是兩側(cè)漏氣(有
h...... 聲),。如果吹的時候聽到一聲 th......
,,然后舌尖停在外頭不動了,一定是缺少彈力,,也就是兩側(cè)太放松,,或者舌尖太緊張,也可能是舌尖后卷不夠,。如果聽到的是一聲
tx......,,是舌根太高太緊張。舌尖活門調(diào)得小一些,,可能更容易顫動起來,。舌尖向上頂?shù)锰o,會聽到 trrr ,,就累了,。東北地區(qū)車把式的“得兒駕”就是
trjia…… 。關(guān)鍵是要學(xué)會rrrrr 的輕松的顫動,。 還有兩點:
1、增加與顫音發(fā)音部位相同的輔音,,在音節(jié)當中體會舌的顫動,。如:嘟——/tru/。練習(xí)時拉長音,,注意力不要放在是否為舌尖上,,而應(yīng)放在氣流的體驗上。
2,、音節(jié)末尾的顫音比較難發(fā),,根據(jù)個人情況可以隨意增加一個元音,之后再把該元音弱化。千萬別控制,,也不要企圖從閃音,、卷舌音過度到顫音,一定別控制尤其是舌頭,,多想一想疾風(fēng)中的旗幟,。
要練習(xí)顫音,先要知道它是怎么來的,。無非兩種辦法,。一,兩個相差較小音程的音交替出現(xiàn),;二,,氣息控制,使得同一音高間歇性重顯,。"抖喉結(jié)"比較接近第二種,,不過不是氣息,而是聲門的閉與開實現(xiàn),,這樣控制起來難度極大,。因為每次開與閉的度要高度一致,要不然音高無法控制,。中低音還好說,,但高音的時候,聲帶閉合度很高,,留下的間隙十分狹小,,要控制得如此精細就不太現(xiàn)實,很多時候是顫兩下,,聲帶閉死,,憋得沒聲音,要不就是放得太開,,跑調(diào)了,。
所以要用氣息控制,因為那時你的聲帶可以一直保持著相似的狀態(tài),,不用去理會它,,并且氣息間隙性沖擊聲帶,就有了讓聲帶休息的時間,,所以保持的時值反而更長,。但這種方法要求氣息控制較好,停多長時間,,起多長時間,,保持多長時間要求相當準確,。練習(xí)的時候可以放慢速度,先慢慢練,,等穩(wěn)定了,,再提速。顫音,。這可是很多朋友追求的東西,,呵呵!很多人都會認為沒有顫音就不夠?qū)I(yè),、不夠拽,。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已,沒有顫音就不能唱好歌嗎,?其實不然,。
顫音,實質(zhì)是用氣息演繹歌曲的時候,,強大的氣流沖擊口腔和鼻腔后部所產(chǎn)生的震動,,小腹給予氣息的壓力產(chǎn)生了氣流。
倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產(chǎn)生顫音,,有些歌星通過喉結(jié)的抖動比如“劉德華”和嗓子眼的一緊一松的“張信哲”“做”出了顫音,。這些都是一些小的技巧或是一種風(fēng)格,但在很多高潮部分,,他們也具有強大氣流的顫音,。所以,還是那句話,,
氣息是根本,。用了氣息,自然會有氣流的沖擊產(chǎn)生顫音,。對于流行歌曲,,有些低調(diào)的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上,有時似一種悄悄話,,有時像一種無奈的嘆息,,不會有強大的氣流支持你的顫音,這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音,,認為流行歌曲的顫音表現(xiàn)不完全靠氣息頂出來,,有時候抖抖喉結(jié),控制嗓子眼里的聲音也未嘗不可,,只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可,但是你一定記住,,如果你沒有十足的把握把它做好的話,,那你最好就不要現(xiàn)去模仿,,特別是在錄音的時候。
沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺,,就從模仿開始吧——多聽聽劉德華的歌,。他的顫音覺得很舒服,就是從模仿他開始的,。也可以模仿救護車叫喚,。好笑吧?這只是沒有聲樂老師在身邊,、一種自揣摩的方法,,當然不屬于常規(guī)的聲樂練習(xí)。發(fā)出“嗚嗚”的依次循環(huán)高低的滑音(稍快),,他能讓你找到抖動喉結(jié)的感覺,,慢慢的吧“嗚嗚”的發(fā)音轉(zhuǎn)變成“嗯嗯”的發(fā)音,再慢慢的轉(zhuǎn)成“你~”的發(fā)音,,再唱一些“你”結(jié)尾的一句歌……呵呵,,這只是一種感受喉結(jié)抖動的顫音方式,與氣息發(fā)聲不一樣,,保準聲樂老師看了會氣死,!但沒件事都需要循序漸進,慢慢揣摩,,不妨試試,。
唱歌如何用丹田發(fā)聲而不是嗓子篇四
閉上雙眼冥想一個點(或物品),想像那個點,,在你頭上,,然后你開始發(fā)聲,以「烏」聲最為容易達到那個點,,用「一」,、「淤」也可以,當你一邊想像那個點,,一邊發(fā)聲讓你的聲音碰到那個點時,,你會比較容易用丹田或鼻腔共鳴。這時你可以用輔助姿勢,,伸出食指往那點指,,會有助練習(xí)。
2. 另一個方法是,,用你的食指跟中指在肚臍下兩到三個手指頭的位置(這里就是丹田),,用力發(fā)出「喝!」的聲音,,當你是用丹田發(fā)聲時,,會感覺腹部手指觸摸的地方變硬,,不會是軟趴趴的感覺。這時你就練習(xí)到了丹田發(fā)聲了,。
3. 要測試你是不是用腹式呼吸法呼吸,,有個簡單的方法能測試。就是你在呼吸時,,若你是用胸腔呼吸,,你的肩膀會上下起伏。若你是用腹式呼吸法呼吸,,你會感到你肚子會起伏,,而不是胸口或肩膀。
4. 唱歌時哪邊用力,?當然是肚子用力啦,,不過是自然而然出力,若你平常有用腹式呼吸法呼吸,,你唱歌自然而然就會由腹部使力了,。而且,真的不會酸,! 你記得你是怎樣 “嗯嗯” 的嗎,?當你在 “嗯嗯” 時使力,那個感覺就跟你在用丹田的力量一樣
牙關(guān)緊是很多學(xué)生的通病,,舉例:某學(xué)院04 級的畢業(yè)生郭巖考入大學(xué)前,,是山東煙臺京劇團的武旦演員,為了得到深造,,報考某院戲曲表演專業(yè)本科,,棄武從文,轉(zhuǎn)學(xué)青衣,。
因為沒有文戲基礎(chǔ),,所以教和學(xué)兩方面都須要化很大功夫。
當時她嗓音的發(fā)聲狀態(tài)是牙關(guān)緊,,聲音完全打不開,,緊壓鼻溝聲音通不到頭腔,更不會用氣,。但我從她嗓音的蛛絲馬跡中,,聽到在她細細的嗓音里有一絲甜甜的柔美的音色。
這讓我看到了曙光,,給了我信心,。
針對她的情況,我從氣息訓(xùn)練入手,,以吸氣的方式打開喉嚨——松開牙關(guān)——打開頜關(guān)節(jié)——放松下巴——放平舌頭——穩(wěn)定喉頭——抬起軟腭,,配合呼吸練習(xí)和氣息控制,,在呼氣出聲的同時,以想象在“不斷吸氣”,、“怎么吸就怎么唱”、“吸到那就在那唱”和“唱的過程中想著吸,,所有的字都吸著唱”的感覺來幫助打開喉嚨( 摘自孔令華《聲樂入門》) ,。
“閉嘴打哈欠”,這是個非常生動形象的訓(xùn)練方式,,日常生活中每個人都會打哈欠,,然而我們的發(fā)聲狀態(tài)要以“閉嘴打哈欠”的方式抬起軟腭,這是喉頭位置和喉嚨狀態(tài)適合演唱發(fā)聲的最佳狀態(tài),。
打哈欠時嘴張得開,,兩腮的肌肉都是主動配合的,牙關(guān)抬得高,,上下頜打得開,,這是發(fā)聲的基本要求,如果牙關(guān)抬得不夠高還會影響高音的開發(fā),。
須強調(diào)的是打哈欠時的嘴型大小要有一定的尺度,,如果嘴張得太大,一是影響舞臺形象,,二是會造成發(fā)聲肌肉群的僵硬由此影響氣息的深通,。
必須以閉嘴打哈欠的口型,反而可使口咽腔,、鼻咽腔充分打開,,這是通向頭腔的要道,因為它們上連鼻腔,,下連胸腔是個聯(lián)絡(luò)站,,充分打開這部分有助于獲得頭腔共鳴。
帕瓦羅蒂認為: “口咽腔的共鳴是人聲共鳴的擴大器,,是獲得優(yōu)美音色和聲音上下貫通的保證,。”養(yǎng)成閉嘴打哈欠的發(fā)聲習(xí)慣的同時也解決了牙關(guān)緊的問題,。
這是獲得頭腔共鳴及高音位置的關(guān)鍵,,有的人演唱時鼻音很重,除了生理現(xiàn)象,,如患了鼻炎之外,,通常是因為聲音上下不貫通,在鼻腔處窒息了,,聲音到不了頭腔,。
訓(xùn)練時要求學(xué)生發(fā)聲前,,使鼻翼兩側(cè)的上唇方肌和顴肌同時向外橫向展開( 像大笑或打開大槽牙啃咬東西狀) ,同時使鼻周圍的神經(jīng)興奮起來,,如同打噴嚏前的感覺,,又如吃芥茉的辣味直沖惱門的體會,還要有意識地要將聲音沿著鼻咽上方往眉心處唱,,好似每個聲音亮珠的珠眼都串在眉心上一樣,。
我采用孔令華在《聲樂入門》中所提供的方法,指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)an,、en ,、in、ang,、eng,、ing、ong 這幾個鼻韻母的發(fā)音來找鼻腔共鳴的位置,,這個位置找到了,,就找到了頭腔共鳴的通道。
演唱發(fā)聲時,,聲音不是直接從前面的嘴出來,,它是“靠后唱、往前傳”的一種反向提法,,有一種說法“歌唱的嘴,,在脖子后面?!?/p>
我們想象用后面( 好象在脖子那里) 的“嘴”在唱,,這樣與我們提倡的“閉嘴打哈欠”及打開牙關(guān)的要求是一致的,即做到嘴張開,,上下分開至少可塞進一手指的嘴形,。
孔令華在《聲樂入門》中說: “歌唱時好象有兩張嘴,前面的嘴是管咬字的,,后面的嘴是吐母音,、發(fā)聲用的,與聲音位置關(guān)系最密切的不是前面的嘴,,不是口腔的前半部和嘴唇,,而是口腔的后半部,是咽腔,,這是可調(diào)節(jié)的部分,,是通向頭腔的要道,充分地打開這部分,有助于獲得頭腔共鳴,。
又如北方的曲藝——含燈大鼓,,演唱者的牙咬著燈,演唱時完全是靠口腔的后半部,,即聲音從咽腔通向頭腔,。
我曾在訓(xùn)練學(xué)生做發(fā)聲練習(xí)時,讓她們用牙咬住自己的手指來唱,,以此來體會打開后牙槽,,用后面的“嘴”發(fā)聲的感覺。
通過打開喉嚨——打開牙關(guān)——打開鼻腔——開發(fā)前后兩張嘴的功能——堅挺后咽壁一系列訓(xùn)練,,可使訓(xùn)練者胸聲、混聲,、頭聲的上下貫通統(tǒng)一,,并擴展了音區(qū),增強了表現(xiàn)力,。
學(xué)生們經(jīng)過數(shù)年的訓(xùn)練,,都有顯著改善。
特別是08 級的付佳同學(xué),,她剛進校時由于牙關(guān)緊,,舌頭僵,氣息淺,,嚴重影響了她的發(fā)聲和演唱,。
經(jīng)過系列的科學(xué)訓(xùn)練,使她的嗓音得到充分的開發(fā),,展現(xiàn)出她嗓音的最佳品質(zhì),,提升了她演唱的整體水平。在2010 年全國首屆“學(xué)京賽”中榮獲金獎( 榜首) ,。
戲曲界往往能聽到一句貌似稱贊的話,,就是即便某演員各方面都不夠理想,但由于一開口聲音很“唬人”,,于是人們便給予“一響遮百丑”的評價,。
這是個分不清是褒義還是貶義而含糊不清的評語。
我認為這并不是什么好話,,因為是嗓子響把“丑”遮掩了,,可是“丑”本身問題依然存在沒有解決。
對于聲音的要求,,響不是目的,,要悅耳、動聽,要有樂感,。
對京劇旦角演員則要求嗓音甜美,、嬌嫩、明亮,、圓潤,。
在教學(xué)中曾碰到有些學(xué)生不擇手段地把聲音唱得很響,遇到這種情況,,我便告訴他們火車和輪船的鳴笛聲非常響,,但那不是音樂,人聽了會煩躁,。